Gabriele Giacomelli se diplomó con honores en piano y órgano en el Conservatorio L. Cherubini de Florencia, donde estudió con M. Mochi. Posteriormente estudió con S. Innocenti y participó en cursos de interpretación impartidos por L. F. Tagliavini, M. Radulescu y H. Vogel. Se licenció en Historia de la Música por la Universidad de Florencia.
Desarrolla una intensa actividad concertística en Europa (Austria, Bélgica, Dinamarca, Francia, Alemania, Gran Bretaña, Italia, Holanda, Polonia, Rusia, Eslovaquia, Eslovenia, España, Suecia y Suiza), en Estados Unidos y en Sudamérica para instituciones como el Oudekerk Organ Festival de Ámsterdam, el Festival d’Orgue de Flandes, el Gran Salón de la Filarmónica de San Petersburgo, la Galería Tretyakov de Moscú, el Sankt Johannes Internationale Orgelfestival de Copenhague, los conciertos del St. Jakobskyrkan y del Storkyrkan (Catedral) de Estocolmo, el Festival de Órgano de la Catedral de Winchester, el Festival d’Orgue de la Catedral de Dijon, el Festival de Órgano de la Catedral de Ljubljana, los conciertos de la Sinagoga Central de Nueva York, la Semana Internacional de Órgano de Sevilla, el Festival Internacional de Órgano de Uruguay y el Festival del Barroco Latinoamericano (Catedral de Cuzco, Perú). A lo largo de su trayectoria ha ofrecido recitales en destacados instrumentos históricos europeos y ha participado en ciclos dedicados al patrimonio organístico y a la interpretación historicista, siendo reconocido especialmente por sus programas dedicados a la música italiana del Renacimiento y el Barroco.
Ha grabado dos CDs para Elegia Records dedicados a Domenico Zipoli (5 estrellas en «Amadeus») y un CD para Tactus dedicado al órgano de Florencia desde los Médici hasta la Unificación de Italia (5 estrellas en «Amadeus» y 4 estrellas en la revista británica «Choir & Organ»). Sus ensayos sobre Cherubini, Frescobaldi, Padre Martini, Merulo, Orlando di Lasso, Palestrina, entre otros, han sido publicados en revistas científicas, incluidas publicaciones internacionales, y en libros editados por sellos como Libreria Editrice Vaticana, Olschki, Yale University Press, etc. Es autor de tres libros sobre órganos y música sacra en Toscana. Asimismo, es coautor, junto al célebre violinista Salvatore Accardo, de los libros de texto para escuelas intermedias Stradivari, Sulle note di un Stradivari y Effetto Stradivari. Su labor investigadora se ha centrado especialmente en la recuperación y difusión del patrimonio musical italiano, así como en el estudio de la tradición organística toscana y de importantes figuras de la música sacra europea.
Es director artístico de la exposición O flos colende, organizada por la Opera di Santa Maria del Fiore en el Duomo de Florencia desde 1997, y del Festival Zipoli promovido por el Ayuntamiento de Prato desde 1998. Es inspector honorario del Ministerio de Cultura y Patrimonio para la restauración de antiguos órganos de Florencia, Pistoia y Prato. Actualmente es profesor de Historia de la Música en el Conservatorio «G. B. Martini» de Bolonia, donde compagina su actividad docente con conferencias, cursos de especialización y proyectos de investigación musicológica.
En los últimos años ha sido invitado regularmente a impartir clases magistrales y seminarios sobre interpretación histórica, organología y música sacra italiana en conservatorios, universidades y festivales internacionales. Su actividad artística y académica le ha consolidado como una de las figuras de referencia en el ámbito de la música organística italiana contemporánea, destacando tanto por su rigor musicológico como por su compromiso con la conservación y valorización del patrimonio instrumental histórico europeo.
Además de su labor como intérprete, investigador y docente, Gabriele Giacomelli ha desarrollado una importante actividad de divulgación cultural vinculada al patrimonio artístico y musical italiano. Ha participado como asesor y conferenciante en proyectos internacionales relacionados con la restauración de órganos históricos y la recuperación de archivos musicales, colaborando con instituciones culturales, diócesis y entidades académicas europeas. Su trayectoria combina una profunda sensibilidad artística con una sólida formación humanística, lo que le ha permitido abordar la interpretación musical desde una perspectiva histórica y estética ampliamente reconocida por la crítica especializada y el público internacional.
